Idea
BGSW działa w dwóch miastach: w Słupsku i nadmorskiej Ustce. Łączy je rzeka Słupia, której natura nie jest oczywista: przebiega przez region nadmorski, ale jej nurt jest górski. W okolicach Słupska rzeka zaczyna meandrować, tworząc rozlewiska. Na wysokości obu miast dno Bałtyku unosi się. Na tym wypiętrzeniu znajdują się kamienna rafa i podwodny ogród.
Ta wielowątkowość otoczenia kształtuje charakter BGSW: instytucji, która wsłuchuje się z uwagą w przestrzeń, w której jest osadzona, i czerpie inspirację z jej nieoczywistej natury.
Różnorodność i wielość są podstawą naszego współmyślenia i współdziałania, które przekracza oczywiste opozycje, opiera się wytyczaniu granic czy dzieleniu na centrum i peryferia. Praktykujemy instytucję mediującą i otwartą.
Program wystaw przeplata się z działaniami, które czerpią z praktyk oddolnych. Nasze galerie zamieniamy okresowo w przestrzenie sąsiedzkie, otwarte na liczne społeczności. Staramy się być instytucją wielojęzyczną, trafiającą także do naszych białoruskich, ukraińskich i południowoamerykańskich publiczności.
To na bazie relacji z sąsiedztwami – bliższymi i dalszymi – budujemy program.
Prowadzimy trzy otwarte pracownie: ceramiki, fotografii oraz sitodruku. Dzięki ich żywemu programowi mamy stały kontakt z naszymi publicznościami.
Otwartość i gościnność praktykujemy także poprzez system rezydencji. W BGSW / Ustka prowadzimy rezydencje dla osób artystycznych, kuratorskich, piszących, ale także rezydencje wytchnieniowe. Dzielenie się jest tym, co nas łączy!
Miejsca
BGSW / Podgrodzie
ul. Partyzantów 31a, Słupsk
Główna siedziba Bałtyckiej Galerii Sztuki Współczesnej przy ulicy Partyzantów (dawnej Blumenstrasse) to miejsce, w którym łączą się nasze zainteresowania lokalnością i procesami zachodzącymi w najbliższym otoczeniu. Budynek z początku XX wieku pierwotnie pełnił funkcje gospodarcze. Elewacja z murem szachulcowym sąsiaduje z willą zaprojektowaną przez właściciela posiadłości Waltera Schulza, dekoratora i twórcy ręcznie malowanych tapet.
Godziny otwarcia:
wt. 11:00–19:00
śr.–sob. 10:00–18:00
Kontakt:
tel. +48 59 842 56 74
BGSW / Baszta
al. F. Nullo 8
Jej architektura i otoczenie stają się niezwykłym kontekstem dla wystaw. Baszta to także przestrzeń spotkań i wydarzeń performatywnych. Budynek jest częścią pasa średniowiecznych murów miejskich okalających stare miasto od strony wschodniej. Ceglana bryła przypomina wydłużony, przecięty na pół walec. Charakterystyczne przeszklenie od zachodniej strony powstało w połowie lat 70. XX wieku, w trakcie powojennej odbudowy, sygnalizując nową funkcję miejsca, pierwszej przestrzeni wystawienniczej BGSW (dawniej: BWA). Autorem koncepcji architektonicznej adaptacji jest Jędrzej Alkiewicz.
Godziny otwarcia:
wt. 11:00–19:00
śr.–ndz. 10:00–18:00
BGSW / Baszta nieczynna do 19.03.2026 z powodu prac remontowych przed wystawą Agnieszki Brzeżańskiej PRZESZŁOŚĆ I PRZYSZŁOŚĆ PRZYBYWAJĄ JEDNOCZEŚNIE.
Kontakt:
+48 59 841 26 21
BGSW / Ustka
ul. Gen. Zaruskiego 1a, Ustka
To jeden z najstarszych spichlerzy portowych, który służył do przechowywania ziarna dalej transportowanego żaglowcami i parowcami. Mieści się tu największa z trzech przestrzeni wystawienniczych BGSW. Realizujemy tutaj program rezydencji artystycznych, organizujemy spotkania z artystkami i artystami, wydarzenia oraz warsztaty. W ciepłych miesiącach zapraszamy do ogrodu, który staje się aktywną przestrzenią rekreacji i spotkań.
Godziny otwarcia:
wt. 11:00–19:00
śr.–ndz. 10:00–18:00
Kontakt:
tel. +48 59 814 52 95
Galerie czynne:
wt. 11:00–19:00
śr.–ndz. 10:00–18:00
poniedziałki – nieczynne
czwartki – wstęp wolny
W pozostałe dni wstęp na wystawy biletowany.
Na wszystkie wydarzenia/działania wstęp wolny.
BGSW / Nawzajem
ul. Partyzantów 31, Słupsk
Przestrzeń warsztatowa, sąsiedzka.
Zespół
Agnieszka Kilian
dyrektorka Bałtyckiej Galerii Sztuki Współczesnej
[email protected]
Agnieszka Wysocka
opiekunka BGSW / Ustka
[email protected]
Ewelina Kisiel
kierownik administracyjna
[email protected]
Aleksandra Wiśniewska
opiekunka ekspozycji i publiczności
[email protected]
Agnieszka Puzdrowska
specjalistka ds. księgowości i kadr
[email protected]
Inspektor Danych Osobowych (IOPD)
[email protected]
Katarzyna Piątkowska
specjalistka ds. promocji
[email protected]
Krzysztof Bojarski
główny księgowy
[email protected]
Krzysztof Tomasik
specjalista ds. edukacji artystycznej w pracowni fotografii i wideo
[email protected]
Magdalena Karpiniec
opiekunka ekspozycji i publiczności
[email protected]
Małgorzata Różańska
kierowniczka działu edukacji i promocji
[email protected]
Marcin Sych
specjalista ds. technicznych i montaży wystaw
[email protected]
Michał Żesławski
specjalista ds. edukacji artystycznej w pracowni rzeźby i ceramiki
[email protected]
Rafał Jeka
specjalista ds. gospodarczych i inwestycji
[email protected]
Romuald Demidenko
kurator
[email protected]
Sylwia Starkowska
specjalistka ds. edukacji artystycznej w pracowni sitodruku
[email protected]
Tomek Pawłowski-Jarmołajew
kurator programu rezydencji artystycznych
[email protected]
Rada Programowa
Beata Jaworowska
Beata Jaworowska – wicedyrektorka w Departamencie Kultury Urzędu Marszałkowskiego Województwa Pomorskiego, z samorządem wojewódzkim związana od początku jego istnienia. Zajmuje się współpracą z instytucjami kultury, związkami i stowarzyszeniami twórczymi, stowarzyszeniami kulturalnymi, partnerami zagranicznymi w zakresie kultury. Absolwentka filmoznawstwa na Uniwersytecie Łódzkim oraz studiów MBA w Gdańskiej Szkole Bankowej. Wcześniej związana zawodowo m.in. z Nadbałtyckim Centrum Kultury (wicedyrektorka w latach 1993–1997). Na Uniwersytecie Gdańskim prowadzi zajęcia z zarządzania instytucjami artystycznymi na kierunku o tej samej nazwie. Członkini kolegiów doradczych, między innymi Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego, Nadbałtyckiego Centrum Kultury, Muzeum Narodowego w Gdańsku oraz Pomorskiej Fundacji Filmowej.

prof. dr hab. Anna Królikiewicz
Anna Królikiewicz – artystka wizualna i pedagożka na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie prowadzi pracownię rysunku. W 2018 roku otrzymała tytuł profesorski nadany przez Prezydenta RP. Jej twórczość obejmuje monumentalne rysunki i instalacje, od 2010 roku głównym medium jej pracy jest pokarm, a także pisarstwo, w tym stała kolumna w magazynie „USTA”. Królikiewicz jest autorką wielu wystaw indywidualnych i uczestniczką wystaw zbiorowych, zarówno w kraju, jak i za granicą. Za działalność artystyczną i pedagogiczną otrzymała liczne nagrody, w tym w 2019 roku odznakę Zasłużony dla Kultury Polskiej. Jej prace badają związki między sztuką a pokarmem, co zaowocowało między innymi współautorstwem monografii naukowej Międzyjęzyk. Prace Królikiewicz były pokazywane w wielu instytucjach w Polsce i na świecie, w tym w Kesif Gallery w Ankarze, MNG Nomus w Gdańsku czy Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN w Warszawie.

dr Małgorzata Lebda
Małgorzata Lebda dorastała w beskidzkiej wsi. Autorka siedmiu książek poetyckich, w tym nagradzanych tomów Matecznik i Sny uckermärkerów (Nagroda Literacka Gdynia 2019), Mer de Glace (Nagroda im. Wisławy Szymborskiej, 2022) oraz Dunaj. Chyłe pola, za który w 2025 roku otrzymała Nagrodę Kościelskich. Jej książki ukazały się w przekładzie na języki: czeski, włoski, serbski, ukraiński, słoweński, duński, rumuński. Doktora nauk humanistycznych i sztuk audiowizualnych. Felietonistka. Animatorka kultury. Redaktorka. Naukowczyni. Wykładowczyni na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Ultramaratonka (we wrześniu 2021 roku pokonała, biegnąc, dystans 1113 kilometrów wzdłuż najdłuższej polskiej rzeki Wisły, realizując aktywistyczno-poetycki projekt „Czytanie wody” (https://magazynpismo.pl/soczewka/czytanie-wody-wisla/). Powieść Łakome (2023) jest jej debiutem prozatorskim. Trwają prace nad adaptacją filmową. Książka otrzymała Nagrodę „Odkrycia Empiku”, Literacką Nagrodę Wielkopolskich Czytelników, znalazła się w finale Literackiej Nagrody Europy Środkowej Angelus, Nagrody Literackiej Nike i Nagrody Conrada.

Joanna Rajkowska
Joanna Rajkowska – artystka wizualna. Laureatka wielu nagród, m.in. Paszportu Polityki w 2007 roku i Nagrody Wielkiej Fundacji Kultury w 2010 roku. Ukończyła malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie pod kierunkiem prof. Jerzego Nowosielskiego oraz historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim. Studiowała także na nowojorskim uniwersytecie SUNY. Rajkowska jest najbardziej znana z projektów publicznych, takich jak „Pozdrowienia z Alej Jerozolimskich”, czyli palma na Rondzie de Gaulle’a, Pasaż Róży w Łodzi czy „Dotleniacz” na Placu Grzybowskim w Warszawie. W swojej twórczości często wykorzystuje tak różnorodne elementy jak rośliny, architektura, geologia lub dźwięk, tworząc prace-ekosystemy żyjące i starzejące się w otwartej przestrzeni. Jej działalność artystyczna odnosi się zarówno do cyklów życiowych materii, skali czasu, jak i erozji ludzkiej pamięci, jak projekt „Morze Cechsztyńskie” zrealizowany w Gdańsku przy Kościele św. Jana. Jej prace były pokazywane m.in. na Berlin Biennale, Frieze Sculpture w Londynie, w Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki, CSW Zamek Ujazdowski oraz w KW w Berlinie.

dr Marianna Szczygielska
Marianna Szczygielska – naukowczyni i popularyzatorka zagadnień z zakresu historii nauki oraz jej społecznych i kulturowych aspektów. Absolwentka Uniwersytetu Środkowoeuropejskiego w Budapeszcie oraz Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Autorka rozprawy doktorskiej o ogrodach zoologicznych. Oprócz zagadnień związanych z humanistyką środowiskową zajmuje się także problematyką ekologii oraz feministycznych studiów nad nauką i technologią. Obecnie pracuje w Instytucie Etnografii Czeskiej Akademii Nauk, w przeszłości była związana z prestiżowym Instytutem Historii Nauki Maxa Plancka w Berlinie. Znana jest z wykładów, które łączą naukę z szerszymi dyskusjami publicznymi, na przykład „Od kości słoniowej do plastiku, czyli nienaturalna historia materiałów”. Współpracuje z artystami wizualnymi przy projektach interdyscyplinarnych oraz muzeami przyrodniczymi we Wrocławiu i w Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Galerią Narodową w Pradze, Haus der Kulturen der Welt w Berlinie czy Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie. Autorka licznych publikacji, członkini kolegium redakcyjnego „Humanimalia Journal”.

Katarzyna Tomasiak
Katarzyna Tomasiak – absolwentka kierunków artystycznych. Słupska artystka, pedagożka, nauczycielka przedmiotów artystycznych, instruktorka ceramiki oraz wykładowczyni na Uniwersytecie Pomorskim. Realizuje się w sztukach wizualnych. Współpracuje przy akcjach artystycznych i edukacji kulturalnej. Wyrazista, zaangażowana osobowość i pracowita twórczyni. Zrealizowała wiele projektów grupowych oraz indywidualnych. Lubi inspirować i wspierać innych w tworzeniu. Autorka wielu słupskich murali. Pomysłodawczyni i realizatorka akcji upowszechniającej poezję na chodnikach. Pomysłodawczyni projektu „Alchemia Daru”, na który uzyskała stypendium w dziedzinie kultury. Trzykrotna laureatka nagrody Prezydenta Miasta Słupska za szczególne osiągnięcia w edukacji artystycznej. Laureatka i wyróżniona w dwóch edycjach Międzynarodowego Konkursu „Witkacy pod Strzechy”. Finalistka dziewiątej edycji Konkursu „Nauczyciel Pomorza” z ramienia Marszałka Województwa Pomorskiego. Motywuje młodzież do udziału w projektach krajowych i międzynarodowych, m.in. „Tożsamości w zagrożeniu” organizowanym we współpracy z Muzeum Pomorza Środkowego w Słupsku. Współtworzyła wiele wystaw grupowych i indywidualnych i brała w nich udział.

Magdalena Ujma
Magdalena Ujma – krytyczka i historyczka sztuki, kuratorka wystaw. W latach 2021–2023 prezeska Sekcji Polskiej AICA Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Sztuki, a obecnie wiceprezeska tego Stowarzyszenia. Studiowała historię sztuki na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim oraz zarządzanie kulturą w Ecole de commerce w Dijon. Pracowała w Muzeum Sztuki w Łodzi oraz w Bunkrze Sztuki w Krakowie. Od 2018 roku jest związana z Muzeum Tadeusza Kantora w Krakowie, od 2021 – z krakowską Akademią Sztuk Pięknych, gdzie kieruje czasopismem „Restart”. Kuratorowała kilkadziesiąt wystaw, ostatnie z nich to wystawa poświęcona Marii Stangret oraz wystawy indywidualne Agaty Kus i Iwony Demko. Autorka licznych esejów i artykułów naukowych.


















